Создайте класс будущего!

Вряд ли в ближайшие годы появится какая-то другая педагогическая тенденция, способная соревноваться по популярности с призывами вдохнуть новую жизнь в старые учебные дисциплины через их перекрестное скрещивание. Контекст и взаимосвязь фундаментальным образом меняют то, как учителя учат, а ученики учатся. Стремительно вступая в эру, в которой стираются традиционные границы между искусством и точными науками, мы задумываемся о том, каким образом дизайн может помочь левому и правому полушариям человеческого мозга работать в гармонии.

Леонардо да Винчи предложил весьма жизнеспособную модель достижения этой задачи. В мире да Винчи границы между дисциплинами, все еще ощущающиеся в сегодняшних школах, отсутствовали; его работы естествоиспытателя, математика и художника прямо говорят нам об этом. Взгляните на иллюстрации мастера к научным трудам – это настоящие произведения искусства. А художественные полотна, наоборот, восхищают научной точностью деталей. Этому способствовало рабочее место, которое представляло собой сплав художественной студии, научной лаборатории и мастерской.

Итак, как можно воплотить идею студии да Винчи в современном классе? Представьте себе пространство, где достаточно дневного света, имеются источники направленного света, есть выход на улицу через широкие или вращающиеся двери, доступ к воде и электричеству, беспроводная компьютерная сеть, много места для хранения учебных материалов, напольное покрытие, которое трудно повредить, высокие потолки, участок для демонстрации законченных проектов, система звукоизоляции, окна, выходящие на улицу и в коридор.

Чтобы использовать потенциал современной версии студии да Винчи, учителям нужно больше сотрудничать между собой, предлагать ученикам возможность работы над реальными проектами и поощрять междисциплинарное мышление – то, что редко встречается в традиционных школах.

Рабочее место Альберта Эйнштейна представляло собой скорее кабинет, нежели студию. Ученый, предпочитавший одиночество, много времени проводил наедине с собой. Вдохновение часто посещало его во время прогулок (к примеру, Эйнштейн любил плавать в заливе Пеконик-Бей на Лонг-Айленде). А традиционное рабочее место нужно было ему для того, чтобы развивать идеи, которые пришли в голову вне дома. Поэтому, когда мы думаем о том, какой могла бы быть студия Эйнштейна сегодня, мы воспринимаем ее скорее как метафору, а не конкретный способ воспроизвести рабочее место ученого в современной школе.

Сегодняшняя студия Эйнштейна могла бы включать в себя пространство, поощряющее творческую рефлексию, но при этом не отгороженное полностью от внешнего мира или реальных проблем, которые всегда должны учитываться в абстрактных теориях. Чтобы представить эйнштейновский класс, вспомните, как выглядит вестибюль пятизвездочного отеля: там найдется уголок и для тех, кто пришел один, и для небольших групп; он обставлен комфортной мебелью и может стимулировать вдохновение благодаря высоким потолкам, обилию стекла и декору с элементами живой природы. Он дает возможность уединиться, но при этом сохранять связь с окружающим миром.

Школа – это, конечно, не пятизвездочный отель, но проектировщики все-таки могут использовать эту модель как отправную точку, несмотря на бюджетные ограничения.

Студия Эйнштейна – это не только конкретный класс, но также и состояние ума, которое позволяет весной перенести занятия под тень раскидистого дерева или совместить урок с экскурсией. Подумайте также о том, чтобы визуально связать студии Эйнштейна и да Винчи, – первая может стать источником вдохновения, тогда как вторая предназначена для работы над воплощением идей.

Проведя какое-то время за изучением опыта учителей прошлого, наследие которых охватывает века человеческой истории, мы неожиданно обратили взоры на героя современного мира – молодого английского повара и предпринимателя Джейми Оливера. Используя процесс приготовления пищи, древний и уважаемый вид искусства, Оливер дает людям возможность хорошо поесть – и сохранить здоровье.

Будучи фактически педагогом, он говорит с представителями молодого поколения о том, как важно осознать свой потенциал и принять правильные решения, о персональном выборе и реальных путях к успеху, которые можно отыскать вне протоптанной тропы. Но в эпоху, которая ценит обучение в течение всей жизни, идеи Оливера находят понимание и у представителей других возрастных групп.

В сегодняшней школе студия Оливера могла бы выглядеть как кухня, объединенная с кафе. Установите в ней «кухонную станцию», видную всему классу, а также небольшие круглые столики с удобными стульями. Подобно студии Эйнштейна (но в отличие от мастерской да Винчи), класс Оливера не требует четких границ. Это означает, что он не обязательно должен быть ограничен четырьмя стенами и может быть перенесен в помещения для отдыха, а также в школьный двор. Как место для физического, эмоционального и духовного насыщения расположите студию Оливера таким образом, чтобы одновременно обслуживать и студию да Винчи, и студию Эйнштейна.

Как и в других помещениях, дизайн студии Оливера ограничен только условиями конкретного здания, потребностями людей, для которых студия предназначена, и воображением дизайнера. Конечно, деньги имеют значение, но воображение – это важный ресурс, не всегда учитываемый в смете.

Когда вы начинаете размышлять о том, в каких условиях творили великие мыслители, идея класса-фабрики становится все менее привлекательной, и вместо нее в голову приходят более интересные варианты. Если вам не повезло начать работу с нуля, используйте ряд приемов, чтобы применить новые идеи по дизайну в старых зданиях. Их непросто освоить, но результат того стоит.

http://www.cook-talk.com/